Tags: © Живопись декоративная

"Б" логотип красный

МАСТЕР-КЛАСС: акварель, графика, дизайн © Беседин Олег, Иркутск

https://www.youtube.com/playlist?list=PLFXSG17HKTGWT5MhYVnC4tDxsADlwTfrT

Плейлист МАСТЕР-КЛАСС – сборник, 78 видео советов и уроков по графике, дизайну, архитектуре.
Всего на Youtube у меня около 1000 видео, сотня подобных плейлистов по разным темам и 2000 подписчиков.

...Как известно 90% информации мы воспринимаем визуально, а длинные тексты многих уже пугают и не укладываются в ритм нашего времени. Я занимаюсь самодеятельным кино-видео с 16 лет, когда мне подарили первую кинокамеру "Кварц" с 8-мм киноплёнкой. Когда-нибудь я восстановлю свои кинофильмы 50-летней давности...
...А пока я всё больше перехожу из текстовых блогов в видеоформат.
...Приглашаю к более зримому интересному общению, почти очно:
Ваша подписка, комментарии и донаты поддерживают меня, продлят мне жизнь и возможность делиться накопленным :-)
знак "Б" (чёрный)

Без-образное искусство и безыскусные образины. "Что такое хорошо и что такое плохо?"


© Беседин "Воздух".
Из  композиция "4 стихии" (Воздух,Вода,Огонь,Земля)
~1995 г., холст/масло, разм. 60х60 см (заказ, куплено)
------------------------------------------------------------------------------------
Крошка сын  к отцу пришёл и спросила кроха:
Что такое  хорошо и что такое  плохо?
У меня  секретов нет, слушайте, детишки...
© В.В.Маяковский

"Образно!", "образ!!", "красиво!!!"
– я постоянно слышу эти заклинания от околохудожественных людей и от самих художников.
А когда прошу объяснить, что это такое, то собеседники впадают в ступор
и начинают что-то мямлить тавтологируя "Ну-у-у, это образное мышление, правое-левое полушарие..."
начинают отыскивать какие-нибудь рожицы в кляксах,
женскую грудь в холмах
или слонов в облаках. И заканчивают обычно безапелляционно
"Короче, если мне нравится, то и есть красиво. А образ – это то что я представляю!"...
В разрозненных комментариях и дискуссиях в разных форумах я пытался это объяснить и разобраться – что же это такое?
Без-образное искусство и безыскусные образины. "Что такое хорошо и что такое плохо?" (1)
Под этой рубрикой попробую собрать эти тексты.

В ответ на фразу какой-то учительницы: "...наконец, это просто интересно без какой-либо воспитательно-образовательной цели. И не только для детей...")
Меня сильно смущает (возмущает) современное подобное воспитание и художественное образование, которое дают детям в школе тётеньки с обывательскими штампами и ничего сами не умеющие...

"Это просто интересно" – ?!
"Просто" и бесцельным не может быть ничего! Не должно. (Хотя многие пытаются делать бесцельно, наивно не догадываясь, что как минимум, это тоже можно назвать целью).
– Есть детско-народная поговорк:  "Просто так даже кошка не мяукает" (На вопрос "а зачем мяукает?", ответ: "кота зовёт!" :-) )
"Просто красиво, просто интересно" – наложите табу на эти слова, если желаете говорить профессионально!
А учить по этим принципам детей – плодить невеж, не умеющих отличить хорошее от плохого, красивое от безобразного. А если и отличающих, то только с помощью готовых рецептов-штампов, которые им и прививают: "солнце – жёлтое, трава зелёная, природа красивая" на объясняя почему. Мол, а потому что "просто" так!
Потому что так все говорят и так приказано считать: природа красивая, цветы красивые...
Очень вредное это слово "просто", убивающее в человеке индивидуальность и творческий подход, отсекающее от нашего органона голову. Странное желание – жить "просто" и без головы!
...
Надо всегда задумываться – в ЧЁМ интерес, в чём красота, отчего, почему, зачем? Люди опытные и мудрые прекрасно понимают в чём заключается интерес, что не бывает "просто так". А незадумчивые тупо утверждают "Потому что мне нравится!"
"Мне" и "я", как критерий красоты и истины – это язык хама и глупца:
– А почему нравится?
– Потому что мне интересно!
– А почему интересно?
– А потому что мне нравится!..

Замкнутый круг! Но лишь дети могут себе позволить отдаваться таким бессмысленным чувствам и ответам (может быть, в этой бездумности счастье?). Но на то  рядом взрослые, чтобы дать неясным животным ощущениям человеческие объяснения. Объяснить, что надо бояться не грома, а молнию. Объяснить самодостаточный "интерес" гармонии линий и пятен, и звуков по их собственными закономерностями, а не потому, что пятно красивое, "потому что напоминают красивую бабочку"... Но объяснить, что бабочка красива и "интересна" не просто так, а для маскировки – задумка и смысл природы, где нет ничего "простои так".
Упрощённые зрители-слушатели потребляют искусство только через свои субъективно-сомнительные оценочные сравнения со штампами кто на кого похож, на что похоже, где подобное видел и сколько это стоит – штампы! – вот их критерии, по которым они способны оценивать! Это убого. И почти не имеет отношения к искусству. Которое есть противоположность штампованному восприятию.
Но надо отличать ремесленный штамп от гармонии. Шаблон от закономерности. Закон
– это не шаблон, но мера и критерий.
Красота – это строжайшая закономерность. Например, в природе всё целесообразно и рационально взаимосвязано. Владение этими закономерностями  – это вкус – эстетические знания, которые приобретаются и воспитываются не меньшим трудом и временем, чем мышцы спортсмена или навыки слесаря.

Но люди совершенно не стесняясь своего невежества, отстаивают отрицание правил и законов в искусстве. "Свободу" и бессмысленность красоты, противопоставляют знаниям и дисциплине (якобы присущим лишь точным наукам). По сути признаваясь в полном отсутствии осмысленности своего мировосприятия. Но когда эти их без(о)смысленные оценки называешь идиотизмом или невежеством, то они почему-то обижаются?
......Незадумчивый зритель считает нормально сказать "просто красиво, просто мне интересно, просто мне нравится", а мудрец и художник, и профессионал видят суть красоты и задумываются (!) и понимают, чем она рождена – те жёсткие законы композиции, логики, целесообразности, выраженные в математических и философских формулах (и терминах!): ритм, масштаб, равновесие, динамика, статика, колористика, структура, композиция.
Первый и главный постулат, который мне запомнился из самой первой лекции по искусствоведению (от наших ещё настоящих – довоенных) профессоров на архитектурном факультете: "Когда вы видите и называет что-то "красиво", то сказав это слово, в отличие от обывателя, вы архитекторы обязаны объяснить себе и людям – почему это красиво? Иначе, не умея этого объяснить и доказать, как вы сможете красивое создавать?!"

...Всю последующую жизнь я только это и делал – пытался создавать красивое и объяснять, почему у меня некрасиво получилось :-)

.
"Б" логотип красный

Расценки для художников и дизайнеров 1990, 2001, 2008 г.г.

3183772-picture-in-the-old-golden-frame-money-dollars

.
.
.

Э
ти таблицы (см. ниже) имели хождение в начале века. У меня это в виде ксерокопированной брошюры с печатью СХ. И этими расценками пользовались многие художники. А до этих были примерно такие же брошюры с другими цифрами, которые часто менялись вместе с ценами за прошедшие десятилетия. Они имеют полуофициальный вид и неизвестное происхождение.
Я пытался узнать об официальной версии  в Центральном правлении СХ, но в то время (пост-перестройки-перестрелки) никто концов (начала) не нашёл. Так что официальными эти расценки считать нельзя. Хотя в добрые советские времена действительно существовали полусекретные официальные расценки для художников. Когда я работал худ. редактором в Восточно-Сибирском книжном издательстве, я пользовался ими и начислял гонорары за оформление и графику. И я могу удостоверить, что эта брошюра вполне идентична той официальной, но только с поправкой на изменившиеся цены. Которые сегодня, в свою очередь, тоже уже не соответствуют 2001 году и надо бы делать соответствующие поправки.
Но, если вы посмотрите те гонорары, то поймёте, что в нашей провинции пользоваться этими расценками смешно! Даже сегодня, спустя много лет, при всей инфляции, суммы, которые должны выплачиваться за произведения живописи и графики, как мы видим, НА ПОРЯДОК выше нынешних рыночных, которые предлагают наши официальные и неофициальные заказчики! Это говорит лишь о полном обнищании и девальвации работы художника... А в общем - культуры! Достаточно сказать, что в СССР при средней зарплате в 130 руб/мес., самая простая обложка (декоративно-шрифтовая) к какой-нибудь брошюре стоила 40-50 рублей; полосная иллюстрация ~ 50-150 руб. Это был очень хороший приработок. Например, помню, я сделал четыре плаката на противопожарную тему и мы на эти деньги купили пианино за 700 рублей!
Правда, некоторые придворные прикормленные художники и сегодня получают такие гонорары и продают свои работы худ.музеям (отнюдь не шедевры и не лучше иных – поверьте!) и чиновничьему начальству – там в верхах цены именно такие! Вот почему кто-то не заинтересован в распространении этих расценок – остальной творческий пипл не должен знать сколько стоит его труд и должен довольствоваться копейками и объедками с барских банкетов. А для нас-смертных, которые не при не при номенклатурной кормушке, эти официальные (!!!) расценки готятся лишь для того, что бы смотреть на них и не терять к себе уважения, мечтать о том, как нормально мог бы жить и работать художник, если бы получал вознаграждение соответствующее хотя бы этим ценам!
И, кстати, уж кто-кто, но наши культурные и административные организации как раз и должны бы соблюдать тот уровень, но как мы видим, они наоборот всякими халявными субботниками, копеечными конкурсными призами и издевательски малыми "гонорарами" (которых не хватает на приобретение красок) опускают работу художника до уровня трамвайного билетёра или дворника...
Но не стоит всем раскатывать губу на эти расценки – это для членов Союза Художников России – сертифицированно-признанных и избранных мастеров, коих у нас на всю область немногим более ста человек! Я хочу подчеркнуть этот момент! Ошибочно требуют к себе такой же оценки художники-самозванцы с улицы, самоучки с иным образованием и статусом или молодые дизайнеры после окончания художественного ПТУ или ВУЗа.

*   *   *
По этой ссылке можно взять файлы с расценками:
https://www.evernote.com/shard/s90/sh/893372e6-fa85-494b-9c1d-6413e093e649/972958b2d956679e5759cdfa441c2e9c

(ссылка временная, если не работает –пишите мне на почту)


ФРАГМЕНТЫ (цены в рублях, 2001 г.)

Раздел  I
Глава 1 Станковая живопись в техниках: холст, доска, масло, темпера, левкасы

Таблица № 1

1. Вознаграждение за проведение подготовительных работ (Изучение задания, методических материалов, описание, предварительные расчеты и т.д.)

1 произведение

25.000

Таблица № 2

2. Вознаграждение за создание этюда, эскиза, наброска произведение

1 этюд, эскиз

62.500

Таблица № 3

3. Произведение станковой живописи:

- натюрморт, - пейзаж без фигур
- портрет,
- жанровая живопись, пейзаж и натюрморт с фигурами

1 картина



140.000
375.000
560.000

Глава 2 Станковая графика (в том числе гуашь, акварель, темпера; гравюры на линолеуме, дереве, металле, камне и т.п.; произведения для печати, реклама, фирменный стиль и т.д.)

Таблица № 4

1. Вознаграждение за проведение подготовительных работ

1 произведение

15.000

Таблица № 5

2. Вознаграждение за создание этюда, эскиза, наброска произведения в технике графики

1 этюд, 1 эскиз

37.500

Таблица № 6

3. Произведение станковой графики

1 картина

75.000

Примечание: вознаграждение за графические произведения, исполненные в технике гравюры на дереве, на линолеуме, на камне и т.п., повышается против предусмотренной в таблице №№ 5 и 6 от 10 % до 50 %.

Сколько стоит дизайн?

http://www.irksib.ru/forum/messages/forum1/topic18/message2468/#message2468
http://www.irksib.ru/forum/messages/forum1/topic18/message2405/#message2405


...А я Вам посоветую цену назначать по себестоимости - даже самые бедные и жадные заказчики, а тем более бизнесмены понимают, что уж себестоимость-то оплачивать надо! А всю остальную работу (гонорар) обещайте им сделать бесплатно - в подарок! Им страшно нравиться такая халява - заплатить только по себестоимости!
И это не обман! По сути мы в провинции работаем почти в убыток, бесплатно.

Посчитаем СЕБЕСТОИМОСТЬ
(т.е. накладные расходы при исполнении дизайна на компьютере):

Например, сколько стоит элементарный набор и оформление и изготовление оригинал-макета визитки (без разработки элементов фирменного стиля!) - время работы 3 часа (1/2 рабочего дня)

1) Аренда и амортизация компьютера и оборудования 100 р. х 3 час. = 300 руб.
(цены интернет-клубов и игровых салонов ~100 руб/час) (или стоимость оборудования разделить на гарантийный срок службы - обычно год).
2) Стоимость программного обеспечения и клиппартов = сумму всех используемых графических программ и дисков (около 100 тысяч рублей) делим на год (срок морального старения)(300 рабочих дней) - 1  раб. день = 330 руб./день, 1 час работы с софтом = 50 руб.; 3 часа = 150 руб.
3) Аренда помещения, оплата электричества, охраны, налогов = ок.6 тыр. в месяц =  200 руб. раб.день, 3 часа = 100 руб.
4) В накладные расходы входит питание и мед.страховка работника, это минимум 200 руб./день, 100 руб. за 3 часа.

По этим самым поверхностным подсчетам, понятным самому тупому бизнесмену, видно, что в независимости от того какая работа (а это отдельный разговор!), ПРОСТО ЛЮБАЯ РАБОТА ДИЗАЙНЕРА и КОМПЬЮТЕРА, их 3-х часовая эксплуатация-амортизация стоит 300+150+100+100 = 750 руб.!
Один рабочий день, себестоимость (без гонорара дизайнеру) фирме (или ему) обходится в 1500 рублей!

Это средняя себестоимость. Кстати, я забыл включить в стоимость оплату вложений - в образование. А именно: высшее образование на фак. Дизайна ИрГТУ сейчас 120 тыс. рублей в год, 6 курсов = 720 000 рублей!. Эти деньги необходимо окупить. В первые 10 лет активной работы, то есть в год это 72000 руб, в день (рабочих дней в году 250), значит это ещё плюс ок. 280 руб/день. - на выплату кредита за образование.

Таким образом рабочий день дизайнера ТОЛЬКО ПО СЕБЕСТОИМОСТИ ок. 1780 руб.
Но себестоимость
это НЕ зарплата, это не гонорар! То есть любой дизайн, один рабочий день это МИНИМУМ 1780 рублей! При том что сам дизайнер ничего не получит и сработает в это день бесплатно! Это, примерно, как водителю автомобиля вместо зарплаты давать деньги только на бензин, или повару только на продукты ...

Так что если Вы в день не заработали 2000 рублей, этот день пошёл в убыток, а работа делалась вами бесплатно - без оплаты вам Вашего труда.
И можете всем смело говорить, что Вы делаете всё безвозмездно и отдаёте в подарок!


При нашем уровне оплаты и зарплат, установленных государством (рынком? - ха-ха!), это так и получаетсябольшинство из нас, бюджетников, рабобтников культуры –рабы, не получающие за свой труд оплаты. А только пропитание и жильё.
Даже хуже! Поскольку на плантациях рабу выдавали мотыгу, хижину, еду бесплатно! А мы ещё и зарабатываем на это сами...

Кстати, пример из проклятой царской России: Валентин Серов писал портрет Кн.Орловой ровно год, живя у неё, кормясь, не думая о красках - это была себестоимость. А после окончания работы он получил гонорар и уехал на эти деньги НА ГОД в Италию. Вот что такое гонорар и нормальная зарплата!
Мы же все работаем на уровне рабов или быдла (тягловое животное) – только едва-едва зарабатывая на еду и место для ночлега.


  • Пётр Богданов пишет: Сколько времени и рабского труда потратил господин Серов, чтобы сделать себе имя? И за это имя и талант получить заслуженное вознагрождение?

–– В таком случае включите в себестоимость и это количество времени и труда – лет 20-30 !? Себестоимость только увеличится!
Хотя, "имя" это категория не входящая в математическую себестоимость. Это понятие рыночной (спекулятивной) прибавочной стоимости. Читайте Маркса: "Капитал", 1-4, том, раздел "Теория прибавочной стоимости"! :-)

"Имя", как и реклама - это замануха для дураков, не умеющих и не знающих, как самостоятельно отличать произведение искусства от халтуры, нужную вещь от фальшивой. Что-то типа поп-сертификата. И как мы сегодня видим, "имя" можно создавать искусственно совершенно независимо от качества товара. Именно с помощью "имени" часто и обманывают! Поэтому нельзя включать в себестоимость эфемерные нематериальные искусственные накрутки. С морально-этической стороны это не скромно, а с экономической - сомнительно (при условии, если это не последующая спекуляция - обман других дураков)
.
Я понимаю, что в бизнесе многое держится "на имени", на "авторитете", но это не математические категории.
Если человек "с именем" гонит халтуру, и продаёт её дуракам за огромные деньги (типичный пример - Никас Сафронов), это никак не является разделом себестоимости, куда входят только материальные затраты.
"Б" логотип красный

ТАК украсить город???

Сайт "Арт-Остров" с весьма адекватными соБеседниками, где я иногда оставляю комментарии по разным темам архитектуры и искусства, "открыл свои двери" для всех желающих. Там достаточно много интересных изо-материалов и статей.
Вот одна из тем там "Как украсить город" - о городских граффити (и очень большая подборка-галерея) и мой последний комментарий:

Я выступаю против анархичных граффити - как явлений порочного вандализма, безвкусицы, безвластия и социального протеста, с которыми скорее надо бороться, нежели ими умиляться...
ИМХО, наши искусствоведы то ли со вкусом не в ладах, то ли пытаются заискивать с этой весьма агрессивной суб-культурой неприкаянных художников из подворотен?!
Хотя, конечно, отдельные случаи такого проявления "народного творчества и протеста"часто и уместны и оригинальны, и остроумны. Но в подавляющем большинстве и особенно у нас - это хулиганская пачкатня заборов. И, как и во всём, здесь должна быть мера! А значит мы вынуждены признать - эту меру как-то и кто-то должен отмеривать и примерять!
Кто?
- Я считаю, что для этого и существуют отделы культуры, главного дизайнера города, главного архитектора.
Есть ли они у нас? И занимаются ли "этой мелочью"? Или им некогда этим заниматься в текучке более важных дел по нарезке и распилу городских территорий под новострои?


И если "нет пророка в своём отечестве", то вот вам подтверждение из цивилизованных краёв от более авторитетных источников:

...Гладуэлл занимается социальными эпидемиями. Он считает, что человек нарушает закон не только (и даже не столько) из-за плохой наследственности или неправильного воспитания. Огромное значение на него оказывает то, что он видит вокруг. Контекст.
Нидерландские социологи ...провели серию любопытных экспериментов. Например, такой. С велосипедной стоянки возле магазина убрали урны и на рули велосипедов повесили рекламные листовки. Стали наблюдать – сколько народа бросит флаеры на асфальт, а сколько постесняется. Стена магазина, возле которого припаркованы велосипеды, была идеально чистой.
Листовки бросили на землю 33% велосипедистов.
Затем эксперимент повторили, предварительно размалевав стену бессодержательными рисунками.
Намусорили уже 69 % велосипедистов.
...
В 1980-х годах Нью-Йорк представлял собой адский ад. Там совершалось более 1 500 тяжких преступлений КАЖДЫЙ ДЕНЬ. 6-7 убийств в сутки. Ночью по улицам ходить было опасно, а в метро рисковано ездить даже днем. Грабители и попрошайки в подземке были обычным делом. Грязные и сырые платформы едва освещались. В вагонах было холодно, под ногами валялся мусор, стены и потолок сплошь покрыты граффити.
В середине 1980-х в нью-йоркском метрополитене поменялось руководство. Новый директор Дэвид Ганн начал работу с… борьбы против граффити. ...
«Граффити — это символ краха системы. Если начинать процесс перестройки организации, то первой должна стать победа над граффити. Не выиграв этой битвы, никакие реформы не состоятся. Мы готовы внедрить новые поезда стоимостью в 10 млн. долларов каждый, но если мы не защитим их от вандализма - известно, что получится. Они продержатся один день, а потом их изуродуют».
... заслуга мэра несомненна – он дал команду развить стратегию в масштабах всего Нью-Йорка.
Полиция заняла принципиально жесткую позицию по отношению к мелким правонарушителям. Арестовывала каждого, кто пьянствовал и буянил...Разрисовывал стены.
Уровень городской преступности стал резко падать - так же быстро, как в подземке. Начальник полиции Браттон и мэр Джулиани объясняют: «Мелкие и незначительные, на первый взгляд, проступки служили сигналом для осуществления тяжких преступлений».
Насквозь криминальный Нью-Йорк к концу 1990-х годов стал самым безопасным мегаполисом Америки.
(полный текст здесь: http://ayrat-galiullin.livejournal.com/65038.html)
*   *   *
Хороший пример и руководство для наших иркутских властей - с чего начать  наводить порядок в городе?
- Начать... наводить порядок в городе!
Хороший пример и руководство для тех кто уповает на рыночно-конъюктурную саморегулируемую анархию, но не понимает важности изобразительного и эстетического  сознательно управляемого аспекта (культивирования культуры) в нашей жизни!


"Б" логотип красный

Иероглиф (http://hiero.ru/): Весеннее обострение (Пегас) (Беседин Олег)

Весеннее обострение (Пегас)

автор: Беседин Олег

Оргалит, масло, 60×60 см, 2001 г.

Работа продаётся, цена: 250000 $

* * *
Для всех суровых критиков и всех добрых зрителей:
- Баловство с красками. Не рекомендуется относиться к подобным "работам" (моим и подобных "художников") серьёзно, дабы "весеннее обострение" не спровоцировать у себя :-)
Но если кто желает — не возбраняется считать гениальным (под личную ответственность).
- Я всегда благодарен вам за внимание и интерес к моим работам! И особенно тем, кто пишет полезную аргументированную критику и небесполезные слова поддержки!
* * *
Благодарю за внимание к моим работам!
Эту галерею я использую для систематизации по сериям и по времени своих архивов, поэтому выкладываю работы разных лет (от 1970 г.), по разным жанрам и темам — от учебных набросков до творческих серий и заказных работ. Что прошу учитывать, когда Вы пожелаете высказать своё мнение или предложение здесь, пожалуйста:
besedin_olegbesedin_oleg

"Б" логотип красный

Иероглиф (http://hiero.ru/): Земля (Беседин Олег)

Земля

автор: Беседин Олег

"Земля". Из композиции "4 стихии". ~1995 г., холст/масло, разм. 60×60 см

Благодарю за внимание к моим работам!
Эту галерею я использую для систематизации по сериям и по времени своих архивов, поэтому выкладываю работы разных лет (от 1970 г.), по разным жанрам и темам — от учебных набросков до творческих серий и заказных работ. Что прошу учитывать, когда Вы пожелаете высказать своё мнение или предложение здесь, пожалуйста:
besedin_olegbesedin_oleg

"Б" логотип красный

Иероглиф (http://hiero.ru/): Вода (Беседин Олег)

Вода

автор: Беседин Олег

"Вода". Из композиции "4 стихии". ~1995 г., холст/масло, разм. 60×60 см

Благодарю за внимание к моим работам!
Эту галерею я использую для систематизации по сериям и по времени своих архивов, поэтому выкладываю работы разных лет (от 1970 г.), по разным жанрам и темам — от учебных набросков до творческих серий и заказных работ. Что прошу учитывать, когда Вы пожелаете высказать своё мнение или предложение здесь, пожалуйста:
besedin_olegbesedin_oleg

"Б" логотип красный

Иероглиф (http://hiero.ru/): Воздух (Беседин Олег)

Воздух

автор: Беседин Олег

"Воздух". Из композиции "4 стихии". ~1995 г., холст/масло, разм. 60×60 см

Благодарю за внимание к моим работам!
Эту галерею я использую для систематизации по сериям и по времени своих архивов, поэтому выкладываю работы разных лет (от 1970 г.), по разным жанрам и темам — от учебных набросков до творческих серий и заказных работ. Что прошу учитывать, когда Вы пожелаете высказать своё мнение или предложение здесь, пожалуйста:
besedin_olegbesedin_oleg